30 августа исполняется 155 лет со дня рождения выдающегося русского художника Исаака Левитана

Исаак Ильич Левитан родился 30 августа 1860 года в местечке Кибарты Ковенской губернии (ныне Кибартай, Литва) в еврейской семье. Отец Эльяшив (Илья) Левитан, следуя семейной традиции, окончив Виленскую иешиву, раввином не стал и занялся самообразованием. Овладел языками, устроился переводчиком, преподавал. Доходы были не велики для большой семьи: кроме Исаака, в семье был старший брат Авель и две сестры.

Вскоре Эльяшив перебрался с семьёй в Москву, дабы улучшить положение и помочь детям реализовать свои способности. Авель и Исаак неплохо рисовали. Так, в 1871 в училище живописи, ваяния и зодчества приняли сначала Авеля, а потом, в 1873, и Исаака.

Через несколько лет после поступления в училище, умерла мать мальчиков, а потом, заболев тифон, и отец. В 1877 году наступает время нужды, для оставшихся сиротами, детей. Но в мире не без добрых людей… Благодаря особым успехам в живописи, Авеля и Исаака освободили от оплаты обучения из-за бедности. А в марте 1877 года по протекции Василия Перова (на тот момент учителя Левитана) на юношу обратил внимание Алексей Саврасов и дал возможность сделать выставку работ Исаака, которая в последствии была отмечена прессой, а сам юный художник получил медаль и денежное спасительное вознаграждение.

Лишь в 1885 году Левитан окончил училище, получив диплом учителя чистописания. К этому времени живописец создал такие наиболее знаменитые работы, как «Вечер после дождя» (1878г.), «Дубровая роща. Осень», «Дуб», «Сосны» (1880г.), а также пейзажи, созданный в Саввинской слободе, «Последний снег. Саввинская слобода», «Мостик. Саввинская слобода» и многие другие.

Выйдя из училища, Левитан оказался без денег. Он поселился в глухой деревне Максимовке близ Бабкина (Моск. Обл.). По соседству гостили Чехов А.П., знакомство с которым породило дружбу на всю жизнь. Так писал Антон Павлович о картине Левитана «Деревня»: "Ах, были бы у меня деньги, купил бы я у Левитана его "Деревню" - серенькую, жалконькую, затерянную, безобразную, но такой от нее веет невыразимой прелестью, что оторваться нельзя: все бы на нее смотрел да смотрел. До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошел в последнее время Левитан, никто не доходил до него, да не знаю, дойдет ли кто и после".

Постепенно положение Левитана улучшилось, но обострившаяся болезнь сердца заставила его ехать в Крым для укрепления здоровья. После Крыма художник организует выставку.

После Левитан отправился на Волгу и открыл для себя красоты тихого городка Плёса, где пробыл три летних сезона, чрезвычайно плодотворных для живописца. Так, около 200 работ, выполненных им за три лета в Плёсе, принесли Левитану широкую известность, а Плёс стал очень популярен у пейзажистов. Существует мнение, что картина «Над вечным покоем» является «самой русской» из всех, когда-либо написанных на русскую тему картин.

В 1891 году Исаак Левитан стал членом Товарищества передвижных художественных выставок. Московский меценат Морозов предоставляет ему удобную мастерскую. В эти годы он пишет «У омута», «Лето», «Октябрь» и пр.

В 1892 г. был вынужден покинуть Москву, как «некрещеный еврей», и переехать в Тверскую, а потом во Владимирскую губернии. Но вскоре, благодаря хлопотам знакомых, ему позволяют вернуться в Москву. К этому времени относится картина «Владимирка».

В 1892 году в истории дружбы Левитана и Чехова произошёл любопытный эпизод, ненадолго омрачивший их отношения и связанный с тем что, в сюжете рассказа «Попрыгунья» писатель использовал некоторые моменты взаимоотношений Левитана, его ученицы Софьи Кувшинниковой и её мужа, врача Дмитрия Кувшинникова.

Летом 1894 года Левитан вместе с Софьей Кувшинниковой вновь приехал в Тверскую губернию и поселился у Ушаковых в имении Островно, на берегу одноимённого озера. Там, на озере Удомля и Островенском озере, сформировался сюжет картины «Над вечным покоем». Там, у художника завязался роман с одной из дочерей заместителя градоначальника Петербурга, разрушивший отношения с Кувшинниковой.

В 1895 году отношения Левитана с Чеховым возобновляются. В этом же году Исаак Ильич погрузился в меланхолию, а в июне совершил имитацию самоубийства.

В 1896 году после вторично перенесенного тифа усилились симптомы аневризмы сердца. Болезнь стала тяжёлой и неизлечимой.

В 1898 года Левитану было присвоено звание академика пейзажной живописи. Он начал преподавать в том самом училище, в котором учился сам. Художник мечтал создать «Дом пейзажей» — большую мастерскую, в которой могли бы работать все русские пейзажисты. Один из учеников вспоминал: «Влияние Левитана на нас, учеников, было очень велико. Это обусловливалось не только его авторитетом как художника, но и тем, что Левитан был разносторонне образованным человеком… Левитан умел к каждому из нас подойти творчески, как художник; под его корректурой этюд, картины оживали, каждый раз по-новому, как оживали на выставках в его собственных картинах уголки родной природы, до него никем не замеченные, не открытые».

Зимой 1899 года врачи послали Левитана в Ялту. В Ялте тогда жил и Чехов. Старые друзья встретились отчуждённо. Левитан ходил, тяжело опираясь на палку, задыхался, говорил о своей близкой смерти. Сердце его болело уже почти непрерывно.

Но Ялта не помогла. Левитан вернулся в Москву и почти не выходил из своего дома в Трёхсвятительском переулке. 8—17 мая 1900 года Чехов навестил тяжело больного Левитана. Всё лето, с июня, в русском отделе Всемирной выставки в Париже экспонировались картины художника.

22июля (4 августа)1900 года в 8 часов 35 минут утра Исаак Левитан умер. В его мастерской осталось около 40 неоконченных картин и около 300 этюдов. Последняя его работа — «Озеро. Русь» — осталась незаконченной.

Исаак Левитан был похоронен 25 июля 1900 года на старом еврейском кладбище, по соседству с Дорогомиловским кладбищем. 22 апреля 1941 года прах Исаака Левитана был перенесён на Новодевичье кладбище. С тех пор могила Исаака Левитана соседствует с могилами его друзей Чехова и Нестерова.

Исаак Левитан – один из величайших русских пейзажистов, которые в XIX веке открыли для современников скромную красоту русской природы. Он наполнил пейзаж чувствами, у природы российской средней полосы появилось свое неповторимое лицо и неотразимое очарование. Творческий путь его длился всего около двадцати лет, но за эти годы он создал больше, чем все остальные пейзажисты России вместе взятые.